第71章 我尊重你个粑粑！

    第71章 我尊重你个粑粑！
    舆论是把双刃剑。
    它常常使年少成名的人，提前释放心中的野兽，沉沦在各种吹捧声与欢乐中，从而迷失自我。
    娱乐圈的世界也是如此，从来不会缺少一戏成名的机会。
    播放器里的达叔似乎就迷失过，这种情况在炎夏国也屡见不鲜。
    那些捧你的人会在你得意时极尽夸讚，同样也会在你失意时极尽谩骂，榨乾你身上最后一丝流量，然后舔著舌头上淋漓鲜血，继续寻找下一个流量密码。
    梦境中的夏洛如此，现在爆红的杨帆亦是如此。
    也不知道是因为“夏洛”状態现身说法，还是因为从小见惯了杨世仁的言传身教，衣食无忧的生活拉高了他对名利的閾值。
    杨帆似乎並没有受到太多影响。
    就连网红公司二代的唐启航，在最初的激动过后，也渐渐平静了心情，並未乾扰他“本色”出演大傻春。
    反而是胡莱，每天捧著手机，看著那些人对自己的吹捧，把自己誉为“喜剧鬼才”，精神劲头有些过於亢奋。
    “咔！”
    “完美，通过！”
    “我宣布，《夏洛特烦恼》所有拍摄任务圆满结束，咱们杀青了！！！”
    在最后一组前往鲁省海滨拍摄的游艇场景结束后，《夏洛特烦恼》算是全部拍完，所有特约与配角也可以回归自己的生活。
    不过拍完並不代表彻底结束，后续还有远超《喜剧之王》的剪辑与后期工作，在等待完成。
    《喜剧之王》的后期难度，在於不断打乱的敘事结构，通过修剪拍摄中的镜头，逐秒甚至是逐帧的穿插大量的特写镜头。
    那么《夏洛特烦恼》则是在於不断的精修，调整镜头的光影效果与特效环境，以及大量的镜头快剪。
    比如说，剧组在豪奢庄园拍摄的第一幕戏，就是最好的教学案例。
    袁华低头，抬头，看见秋雅，露出追忆而难忘的表情时，每一帧的节奏都要做好把控。
    快节奏的时候几乎是一秒一切，仿佛让观眾坐在围炉前，看著一群人说话，然后不断的切换视角，好以此观察修罗场中，每个人的表情变化，以达到吃瓜的最大化。
    前一秒袁华惊愕，后一秒释放秋雅的美，再切夏洛挑眉得意，然后张扬插科打諢推动剧情。
    往復重复这个过程三次。
    哦，还有一个原因！
    节奏怎么把控？
    原片用了一个很巧妙的手法，那就是按照《一剪梅》的音乐节奏控场，既缓和了修罗场的气氛，將故事节奏重新调整回喜剧范畴，也是在借用音乐的节奏，来控制每一轮人物形象侧写的节奏时长。
    “我不理解，需要做到这么细吗？你知不知道大量的穿插这样的镜头，会加重我们的工作量！”
    这是胡莱少见的对杨帆提出异议，想要按自己的想法去做剪辑的工作。
    其实在《喜剧之王》的剪辑上，就出现过这个苗头。
    只不过当时杨帆没有在意。
    或许胡莱当时是觉得，吾未壮，而现在则是吾已壮？
    “我觉得，这里可以用三號机位的镜头，直接用一场全景对话，只在开头切秋雅出水，在音乐声响起的时候，切袁华和张扬的镜头。”
    杨帆深吸了一口气，没有和胡莱进行爭辩，让剪辑师先剪出两版，到时候拉著唐胖子和小丽姐过来当观眾，在两版对比中，以观眾视角去区分好坏。
    趁著这段时间，他缓缓走出了后期工作室，朝著名为特效部，实则为动漫部的杨寧办公室走去。
    唐启航跟在他身边，嘴里忍不住絮絮叨叨起来。
    “老胡最近有点膨胀了，这老小子，不会让那帮媒体给吹成傻逼了吧？”
    “没事，让他冷静冷静，老胡是个稳重的人。”
    “怎么会没事呢？他要知道，是谁让他能有被人吹捧的机会，没有咱们，他屁都不是。”
    对於流量的利，唐启航比杨帆更具有发言权。
    他家就是开网红公司的，见识过当算法变成机器，网红本身变成生產耗材的残酷性。
    就像是电影人做流水线电影一样，三个月十部戏，十部戏里餵给观眾八坨大的，只要有一部或者两部能火，三个月的付出就能挣到一两年的利润。
    如果把电影的数字衡量成人呢？道理其实一样简单。
    电影烂了，金拖把又不会给影视公司发奖项，明星口碑跌了，至少还拿到了真金白银，可那些被流量裹挟的普通网红，可就回不去平淡的生活了。
    毁人不倦。
    对网红如此，对流量中的每一个人亦是如此。
    “不行，我得劝劝老胡，好歹都是哥们，他不懂那些流量媒体有多现实！”
    人劝人劝不通，事儿劝人才行。
    不过杨帆也没驳斥唐启航，劝人的那个人，何尝不是也在经歷事儿劝人的过程？
    他现在可没心思关注太多別人心情的事情。
    他现在有一件更加重要的事情，正在等待他完成。
    进入杨寧的办公室。
    动漫部和特效部已经有了二十来个员工，从建模到美工，到渲染优化，这个新的部门不像是个电影公司，倒像是个开发游戏的软体部门。
    “杨总好！”
    杨帆笑了笑，走到美工的身边。
    这是一个爱笑的小姑娘，在她的桌子上摆满了各种手绘小卡片。
    瘦的跟竹竿一样的齐天大圣，顶著大光头，像个大头儿子一样的江流儿，有几分凶厉版无脸男的混沌妖王，在卡片上栩栩如生。
    “这都是你画的？”
    小姑娘背对著杨帆，左手抓著泡椒凤爪，右手挪动著滑鼠正在绘製著平面形象。
    “呀，杨总，吃凤爪不？”
    “不了，你隨意，我就看看，没打扰到你吧？”
    “没有，没有，反正我这边的工作也差不多了，是在帮人做修补。”
    杨帆点了点头，也没责怪小姑娘上班时间吃零食什么的。
    又不是在上课，杨帆对於办公室的氛围，从不干涉。
    那是部门负责人的事情，他才懒得管那么多，他只要结果，至於过程是在轻鬆中完成，还是在高压下完成，他才没精力去在乎。
    不过————
    听杨寧说过，这年头能手绘的美工，貌似都挺厉害的。
    他也搞不懂这些，只是在小姑娘热情的介绍下，开始查看起了《大圣归来》
    的进度。
    听到办公区的声音，杨寧夜適时跑了出来，带著几分紧张与侷促，认真陪同著杨帆，“视察部门工作”。
    “寧哥，你从哪儿找来的这么一批优秀的人才，这个进度，有点快啊。”
    杨寧有些內向的挠了挠头：“这都是我以前做短片动画时的同事，还有一些是以前在特效公司认识的，我来您这儿后和他们打了声招呼，他们就过来了。”
    杨帆多打量了几眼这个內向的动漫与特效导演。
    没想到这么个不善言辞，偏理工男的人，居然也有这么大的魅力，招呼一声就能把老同事挖得七七八八。
    “总进度如何？剧本都吃透了吗？”
    “目前还在建模，不过渲染引擎和动模技术已经开始测试搭载，第一批测试应该在10月就可以进行。”
    杨帆听得不是很懂，不过他大致知道。
    现在的炎夏动画，3d效果已经开始盛行，只是出彩的並不多，大部分还是以依赖手绘工作为主的2d动画形態。
    而《大圣归来》的3d製作，是一件非常繁琐的事情，需要建模构建模型，再为模型绑定骨架，再用动作捕捉完成关键帧的抓取，手动微调模型姿態，合成渲染成流畅的动画形式。
    製作时长上很难分出好坏，但是成本是真的很高。
    两人慢慢走到了会议室，开始討论起后续的工作安排。
    “有什么需要我帮忙的地方吗？”
    “额，您已经花了很多时间，和咱们沟通细节与剧情，前期的建模工作我们能顺畅完成。”
    “那不顺畅的中期和后期呢？”
    “————好吧，確实有几件事需要公司给予支持。”
    杨寧似乎很难为情，不过涉及到成片的质量，他还是咬著牙提出要求。
    “我们需要一套最先进的动作捕捉技术辅助测试，还有一些专业的动画摄影机，微米级精度的平面行动装置。”
    “同时也需要你拍板决策，所有的测试与基础工作是要让我们自己慢慢处理製作，还是提升製作时间，大量外包出去，然后咱们只做回包验收，做最后的合成与渲染？”
    杨帆沉吟著，思考了一会儿才继续问道：“我需要知道你们自己做要花多久，找外包又要花多久？”
    “自己做的话，时间我不確定，不过两三年肯定是需要的，不过等以后的模型成熟了，再拍续作和类似的题材，可以缩短很多重新建模的时间。”
    “外包的话————我也不好说，这取决於预算，按照当前的预算估计，半年时间应该能完成整体的合成与渲染。”
    杨帆摇著头，对这个结果很不满意。
    “半年也太长了，有没有可能缩短一下进程？”
    “有，只是————”
    “没事，大胆说！”
    “得加钱。”
    “很好，很中肯的建议，这特么真的是太棒了！”
    杨寧有些羞愧的低下了头。
    虽然也不知道自己为什么要羞愧，明明这都是拍动漫电影很正常的事情。
    “”
    可能是因为以前对其他投资人和老板说加钱的时候，被骂习惯了吧。
    问题就在於此，你想要时间进度缩短，就得拿真金白银去干，让外包的人加人，再不济也得设置足够诱惑的奖金，让人家加班加点的卷。
    既不给钱，又要追求效率，当然也能干，但是就怕给出的成品差强人意，回头还得花更多的时间去各种微调和修改。
    “行吧，回头你报个加预算的条子给我，我看看具体超支多少，要是太狠的话，我亲自去找孙总谈费用问题。”
    杨寧长出了一口气，显得放鬆了不少。
    他此时觉得自己也挺幸运的，遇到一个愿意支持他继续做动漫的老板，领导风格也不再是以前那种既要省钱，又要效率的风格。
    大几千万毫不犹豫的就批下来让他开干。
    难免让人有种视为知己者死的感受。
    留下杨寧后，杨帆走出了会议室，正好遇到一脸复杂，站在门口的胡莱。
    “帆哥，既然公司到处都缺钱，您又不愿意融资，为什么不选择快剪，早点让《夏洛特烦恼》登上大荧幕，早点开始收割票房呢？”
    杨帆怔了怔，他也很难说自己究竟是怎么想的。
    论著急，他比谁都急。
    播放器里那么多的经典，大半年过去，真正搬上大荧幕的才两部，加上现在正在处理后期的《夏洛特烦恼》也才三部而已。
    一年三部戏，十年三十部戏，就算他干到七十岁退休，也不过才一百五十部戏————而已？
    放在一般的演员或者导演身上，高低是个世界纪录级的製作水平。
    拋开质量不谈，阿三有个神人，一生就执导了150部电影。
    开掛的还能跟没开掛的人一个档次不成？
    可是拍著拍著，杨帆也觉得自己应该是爱上了拍电影的这种感觉。
    他不愿意將就，如果因为赶时间，让一部本该绽放灿烂光辉的作品变成流水线的作品，反而会让他心里十分难受。
    “老胡，你知道吗？我在认识你之前，下了一个月的矿井。”
    “在矿井下面，矿头是个很市侩的人，平日里总喜欢对我爸阿諛諂媚，也喜欢把那些工友当骡子使唤，所有人都不喜欢他。”
    “可是再不喜欢，却没有人质疑他的工作態度，也没有人去否认他工作的重要性，你知道是为什么吗？”
    杨帆和老杨对赌，坚持井下作业一个月，才云讯支持他创业，赞助他50万启动资金的事情，早就给“全能”的记者们扒了出来。
    此时的短视频里，就有不少《喜剧之王》的拥躉以此为由，把杨帆的故事当小说一样渲染成了一版又一版的奇怪的解读。
    为此，听说协会还罚了他爹一笔大钱，说是违规僱佣下井作业。
    不过其中內里的故事，但是没有人去关注提及过。
    “是因为安全，在井下安全无小事，一个小小的失误，就有可能爆发一场空前绝后的灾难。”
    “架板要是不结实，隨意放置导致人意外滑落，一旦掉进了地下水中，连尸体都没办法捞回来，每一根拉拽缆车的钢绳都要定期检查更换，每一辆拖拽运煤的轨道煤车，承重都要反覆確认有没有超载。”
    “我当时害怕极了，总是会幻想，缆车会不会断，挖煤的时候矿洞会不会塌，一失足掉下河里，爆破时被炸死，突发心臟病？吸入煤灰窒息而死？一点点的意外，都会让人极度缺乏安全感。”
    “我不懂企业管理，也不懂电影拍摄，但是我知道，能用钱解决问题，就不会是什么大问题，能儘量做到最好，就不要因为赶时间，放弃查看任何一处细节。”
    “那个矿头就是如此，不管他平时有多么招人厌弃，一旦在井下，工人们只是看著他，就极度有安全感。”
    “老胡，我希望咱们也能像那个矿头一样，观眾和影迷们只要一看到我们，就能无脑入，不用担心爆米花里有老鼠屎，也不用担心冰可乐里有一口痰。”
    “在井下，他们教会我要遵守安全守则，拍电影我也希望秉持这份安全，我不想听別人说我恰烂钱自毁口碑，也不想因为太赶时间毁了一部经典。”
    “你能明白我的想法吗？”
    胡莱訥訥不语。
    他没下过矿，不理解那种新手刚下井时的惴惴不安。
    但是他是学院派出身的导演，老师的人品暂且不论，至少在教学的时候，学校里只会强调认真拍好片，告诉你细节和技巧，不会教你怎么赶工赶进度。
    老师说，艺术是一个导演的第二生命，要带著崇高的敬意去看待每一部作品。
    要是影片质量没有达到预期，社会性死亡，不也是一种另类的死亡吗？
    “我明白了，帆哥。”
    “这就对了嘛！你是导演，我还是会很尊重你的。”
    “那也不能太绝对，我也是有艺术水平的，有时候我可以提出意见。”
    “可以啊，只要对比的画面效果比我的更好，那为什么不能调整修改呢？”
    “那全景处理，不频切的事————”
    “你可拉倒吧，就得频切，让观眾眼花繚乱，不去深究故事的逻辑问题。”
    “你刚刚还说会尊重我？”
    “我尊重你个粑粑尊重，你个山炮，都说了频切是问了降智，不是让你————”
    两人渐渐走远，看上去似乎又开始爭执了起来。
    这样的场景从《喜剧之王》开始，就会时不时上演。
    不过大多数时候，两人都会叫上一群人当观眾，然后同时观看两种表述形式，让临时观眾打分做选择。
    大部分时间都是杨帆这边获胜，不过也有一些时候，临时观眾会选择胡莱。
    只是这一次的爭执，似乎没有了先前剪辑室里那种，以权压互相压人的爭锋相对，开始重新回归对艺术、作品的探討之中。
    两人，似乎又回到了当初和谐的那一幕。
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